Expresionismo - Neoexpresionismo
Die Hamburgische Sezession: die Kunstsammlung der Hamburger Sparkasse
Die Malerei des Expressionismus
Dieses Buch gibt einen kurzen und knappen Überblick über die Stilrichtung des Expressionismus sowie der einzelnen Gruppen und ihre Künstler.
Die Skulpturen der Maler. Malerei und Plastik im Dialog
Gibt es so etwas wie einen besonderen Blick des Malers auf die Skulptur? Wie gelingt Künstlern die Transformation ihrer Bilderwelten in die dritte Dimension? Edgar Degas, Paul Gauguin, Ernst Ludwig Kirchner, Max Beckmann, Henri Matisse, Pablo Picasso, Marc Chagall, Joan Miró, Max Ernst oder Georg Baselitz kennen wir vor allem als bedeutende Maler- doch haben sie wie viele große Meister des 20. Jahrhunderts neben bahnbrechenden Gemälden auch ein einzigartiges plastisches Oeuvre geschaffen.
Der vorliegende Band mit einer Einführung von Jean-Louis Prat widmet sich dem ganz eigenen Zugang der Maler zur Skulptur, indem er Bilder und plastische Arbeiten einander gegenübergestellt und damit spannende Einblicke in die Arbeitsprozesse der Künstler bietet. Die Publikation, die eine ungewohnte Sicht auf wesentliche Strömungen und Künstlerpersönlichkeiten der vergangenen rund hundert Jahre gewährt, zeigt auf, wie die Maler durch neue Themen und Materialien die Bildhauerei revolutionierten und bis heute prägen.
Dokoupil. Querido amante del arte, soy un artista centroeuropeo
Eduard Munch
Mit Gauguin und van Gogh gehört auch der nordische Frühexpressionist Edvard Munch zu den eigenwilligen Malerpersönlichkeiten, die alles aus ihrer individuellen Biografie geschöpft haben und die wir heute aufgrund ihrer unerbittlichen Existenzbefragung als die großen Wegbereiter eines psychologischen Problembewusstseins in der modernen Kunst betrachten. Wie kein anderer Maler seiner Zeit entwickelte der Norweger aus den eigenen traumatischen Erlebnissen eine archetypische Bildwelt, in deren einzigartiger Symbolik sich die tiefsten Gefühlserlebnisse des Menschen widerspiegeln.
Bei der Auswahl der Werkabbildungen für dieses Buch hat Thomas M. Messer, Direktor der Solomon R. Guggenheim Foundation in New York, sein Augenmerk besonders auf das bedeutende Frühwerk der Jahre 1880 bis 1890 gerichtet, in denen Munch seine völlig neuartigen, eindrucksvollen 'Seelenlandschaften' als Durchdringung von Mensch und Natur unter dem Einfluss der Ibsen-Dramen und der Psychoanalytik geschaffen hat.
Eine ausführliche biografische Dokumentation vermittelt zugleich ein plastisches Bild jenes Malers, der vor allem die Künstler des deutschen Expressionismus maßgeblich beeinflussen konnte.
Neben seinem malerischen Oeuvre hat Edvard Munch eine große Anzahl graphischer Werke hinterlassen. In diesem Buch werden Graphiken und Zeichnungen neben den Ölgemälden abgebildet, um zu zeigen, wie intensiv Munch sich mit seinen Themen auseinandersetzte und wie er sie von einem Medium in ein anderes übertrug. Stets erwuchsen aus den Emotionen des Künstlers Werke von großer und eindringlicher Aussagekraft.
EDVARD MUNCH
EDVARD MUNCH
'Ich habe die Linien und Farben gemalt, die mein inneres Auge berühren. Ich malte aus dem Gedächtnis, ohne etwas hinzuzufügen, ohne die Details, die ich nicht mehr vor Augen hatte. Daher die Einfachheit der Gemälde -die offenkundige Leere. Ich habe die Eindrücke meiner Kindheit gemalt. Die trüben Farben eines vergangenen Tages.' Edvard Munch
EDVARD MUNCH UND DEUTSCHLAND
Die Ausstellung Munch und Deutschland ist auf deutsche Initiative hin zustandegekommen. Angeregt wurde sie durch die große Schau Munch et la France, die das Munch-museet in Oslo 1991 gemeinsam mit dem Pariser Musée d´Orsay organisierte. Die zeitliche Reihenfolge dieser beiden Ausstellungen ist richtig und natürlich: Frankreich präsentiert Munchs erste bedeutende Begegnung mit dem kontinentalen Ausland, während Deutschland für seinen internationalen Durchbruch steht. Vor diesem Hintergrund konnte Edvard Munch, wesentlich unterstützt von deutschen Mäzenen und Freunden, zu einem der bedeutendsten europäischen Künstler seiner Zeit werden.
EDVARD MUNCH. After the Scream: The Late Paintings of Edvard Munch
Edvard Munch. Arquetipos.
Arquetipos es un nuevo enfoque de la obra de este gran artista considerado, junto a Cézanne, Gauguin y Van Gogh, como uno de los padres del arte moderno. La muestra, organizada en torno a ejes temáticos, recorre la larga y prolífica carrera de Munch y analiza las estrategias artísticas de las que se valió para convertir sus composiciones en una perdurable verdad simbólica y arquetípica de la condición humana.