Expresionismo - Neoexpresionismo

Las llamadas neovanguardias siguen siendo aún el polo de atención de muchos creadores contemporáneos. Sin embargo, este tema no puede desarrollarse en su plenitud sin un estudio concienzudo del Expresionismo, fenómeno cultural que afectó tanto a las artes como a la filosofía. La definición exacta de su técnica, de su significación y de su historia es la tarea que A. Plebe lleva a cabo en este libro.

Muestra del pintor italiano representante del expresionismo y exponente de la cultura eurocomunista italiana.

Richard Haizmann wurde 1895 in Villingen geboren. Er war Mitglied der Hamburger Sezession und seine Kunstwerke wurden mit den Arbeiten von Georges Rouault, Erich Heckel, Emil Nolde, Ernst Ludwig Kirchner und den Werken vieler anderer berühmter Künstler in den 20er und 30er Jahren des letzten Jahrhunderts in bedeutenden Ausstellungen u.a. in Hamburg, Berlin, Dresden, Leipzig oder Oslo gezeigt. Wie bei so vielen Künstlern dieser Zeit wurde auch das künstlerische Schaffen von Richard Haizmann von den nationalsozialistischen Machthabern massiv beeinträchtigt. 

Nach der Teilnahme am Ersten Weltkrieg erlernte Richard Haizmann (1895 1963) zunächst in der Avantgardegalerie von Garvens in Hannover den Beruf des Kunsthändlers und führte in den Jahren 1924/25 in Hamburg eine eigene Galerie. Zur gleichen Zeit begann er selbst künstlerisch zu arbeiten. In rascher Folge entstanden Plastiken, Bilder, grafische sowie kunstgewerbliche Arbeiten. Im Sinne der Expressionisten machte er dabei keinen Unterschied zwischen den verschiedenen künstlerischen Gattungen. Bekannt wurde Haizmann zunächst vor allem als Tierplastiker. Seine Werke bestechen in gleicher Weise durch ihr Einfühlungsvermögen wie durch formalen Erfindungsreichtum. Nach 1933 galt das Werk Haizmanns als entartet . Der Künstler zog sich nach Hamburg in die innere Emigration in das nordfriesische Niebüll zurück, wo er bis zu seinem Tode lebte. Seit 1950 schuf Haizmann ein umfangreiches Holzschnittwerk, in dem er, unbeirrt gegenüber dem Zeitgeist, an den Idealen seines Frühwerkes festhielt.

Sombras de Weimar pretende dar fe de la historia de la cinematografía alemana entre los años 1918-1933, es un análisis pormenorizado de los modelos de representación dominantes y de las tendencias artísticas que se entrecruzan en el cine alemán. sin atenerse a criterios estrictamente autorales. Hace una lectura directa de las películas más representativas, siempre después de ser vista en moviola.