Bibliothek

Karl Schmidt-Rottluff (1884-1976), neben Ernst Ludwig Kirchner und Erich Heckel vor allem als Gründungsmitglied der 'Brücke' bekannt, wird hier in seiner individuellen künstlerischen Entwicklung und unter Berücksichtigung aller Aspekte seines Schaffens vorgestellt. Die auf 117 Farbtafeln und 505 Schwarzweißabbildungen sorgfältig reproduzierten Arbeiten stammen aus über 70 öffentlichen und privaten Sammlungen des In- und Auslandes. Das Schwergewicht der Werkauswahl liegt auf der frühen und mittleren Schaffensperiode zwischen 1906 und 1925. Aus neoimpressionistischen Anfängen entwickelte der Maler durch radikale Vereinfachung der Formen und gesteigerte Leuchtkraft der Farben einen 'monumentalen Expressionismus'. Gleichzeitig entstanden die ausdrucksstarken Holzschnitte, eine Technik, in der sich der Künstler mit der menschlichen Figur ebenso auseinandersetzt wie mit der Landschaft und religiösen Themen. Vor allem in der Frühzeit spielen daneben Lithographie und Radierung eine wichtige Rolle. Nach der endgültigen Auflösung der 'Brücke' (1913) wurden seine Farben allmählich transparenter und seine Formen blockiger - die Suggestion aber blieb.

Catálogo. Técnicas Mixtas.

Enciclopedia de arte acerca de los pintores más conocidos del siglo XX. Este volumen está dedicado al pintor del expresionismo alemán Kirchner.

In einem der schönsten Kunstmuseen Deutschlands, dem 1968 von Rudolf-August Oetker gestifteten Bau der Kunsthalle Bielefeld, befindet sich eine zu Unrecht wenig bekannte Sammlung zur Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts. Der amerikanische Architekt und Mitbegründer des International Style moderner Architektur, Philip Johnson, schuf damit seinen einzigen Museumsbau in Europa. Das unzertrennlich mit Bielefeld und der Region Ostwestfalen-Lippe verbundene Haus gilt als ein Kleinod unter den Museen, das im In- und Ausland vor allem für seine Ausstellungen bekannt ist.
In Bonn präsentiert sich die Kunsthalle Bielefeld als eine weitere beispielhafte Sammlung zur Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts mit rund 120 Werken, deren Entstehung von 1904 bis 2007 reicht.

Daß die Bilder dieses radikalen Neuerers heute so beunruhigend wirken wie eh und je, zugleich aber auch ihre Verankerung in der abendländischen Kunstgeschichte aus der Distanz noch deutlicher wird, macht Oskar Kokoschkas steigende Anziehungskraft aus. Dieses Buch versammelt 87 bedeutende Gemälde - darunter selten gesehene aus Privatbesitz - zu einem repräsentativen Querschnitt durch sein malerisches Oeuvre.

Rinder – seine es Kühe, Stiere, Oschsen oder Kälber- wurden zu allen Zeiten und in allen Kulturkreisen abgebildet, gezeichnet und gemalt. Ein Bummel durch die Kunstgeschichte liefert eine Fülle von Belegen und Beispielen, beginnend bei den steinzeitlichen Höhlenmarlen von Altamira und Lascaux über die alten Meister der verschiedensten Zeitalter bis zu den großen Namen der Neuzeit und den bei uns oft unbekannten Künstlern fremder Völker. Die üblichen Kunstführer konzentrieren sich auf die Maler, die Epochen oder die Stile. Im Kuh-Kunst-Führer stehen- wie bei dem Autor, dem Tierarzt und Zoologen Michael Brackmann, nicht anders zu erwarten- die Modelle im Zentrum der Betrachtung.

Der definitive Überblick über die Kunst von 1900 bis 2000. Wer hätte in der Silvesternacht 1899 gedacht, dass kaum hundert Jahre später Malerei und Bildhauererei nur noch eine Option von vielen Kunstformen sein werden? Der Kunstbegriff ist im Verlauf des letzten Jahrhunderts so oft neu formuliert und immer wieder anders besetzt worden; soziale, politische und technologische Revolutionen haben die Künstler und ihre Ausdrucksmöglichkeiten mitverändert. 

Catálogo.